Епоха відродження. Модна ностальгія

Фото - Фото - Епоха відродження. модна ностальгія
Metropolitan Museum of Art
Ностальгія, ретро, вінтаж... Тенденція останніх років - воскресіння старовинних будинків моди, таких як Vionnet і Jacques Fath. Цього року з помпою завершиться реставрація кумирів 60-х і 70-х Halston і Ossie Clark. Привид Elsa Schiaparelli - головної суперниці Chanel - вже біліє на горизонті, а культові імена Biba і Celia Birtwell знову на вустах.

Королева бісектриси
Мадлен Вионне не винайшли велосипед, одного разу вона просто розгорнула клапоть матерії на 45 градусів, щоб кроїти по косій. Цей крій був відомий і раніше, але майже не використовувався для пошиття жіночої сукні, скутого тугими рамками корсета. "Роллс-ройс" - складні, небанальні вечірнє вбрання - француженка Мадлен навчилася шити, працюючи в шикарному в ті часи ательє сестер Калло. Потім мадемуазель служила у знаменитого Жака Дусі, де цінувалася акуратність, однак ідея природної еластичності, яку повідомляв тканини діагональний розкрій, що не викликала особливого захоплення.

Вивіска з написом Madeleine Vionnet з'явилася на одній з паризьких вулиць в 1912-му, її координати дуже скоро прописалися в адресних книжках найзаможніших і прогресивні дам. Вільнодумні особи могли вдягати сукні Vionnet без допомоги чоловіків, адже у них зовсім не було застібок. Крім того, Вионне приписують винахід коміра-хомута, ошатних суконь з капюшонами і здорову ідею постачати пальто підкладкою з матеріалу такого ж кольору і малюнка, що і вечірній туалет.

Будинок Vionnet закрився в 1940 році і знову відчинив двері в 2007-му, через три десятки років після смерті засновниці. Нинішній власник Арно Де Люммен найняв дизайнера Софію Кокосолакі, однак недавно гречанка бігла під слушним приводом - працювати на славу власного бренду. Тепер біля керма стоїть Марк Одібе, в чиєму послужному списку гордовито виведені рядки: Prada, Hermes і Ferragamo. Його перша колекція для Vionnet весна-літо 2008 була зустрінута критиками прохолодно, в інтерв'ю мьсе Де Люммен проговорився, що атласні сукні з сумнівними трояндочками з тканини переживуть навіть фінальну розпродаж.

Шок і шик
На відміну від Великої Мадемуазель, Ельза Ськьяпареллі воліла шокувати, а не звеличувати примітивний дизайн за дешевизну і зручність. Знаменитої її зробив чорний джемпер з вив'язаним білим бантом на грудях.


Список подальших винаходів у галузі дизайну одягу змушує навіть переконаних матеріалістів задуматися, чи не ховала чи мадам в потаємній кімнаті магічний кристал або, чим чорт не жартує, машину часу?

Фото - Фото - Епоха відродження. модна ностальгія
Wikimedia Foundation
Судіть самі: накладні плічка і отруйно-рожевий з'явилися в колекціях Ельзи ще в середині 30-х, тоді як світ захопився ними років через двадцять після Другої Світової. Ідея флакона для духів Shocking у вигляді напівголого торса Жан Поль Готьє спритно підхопив в кінці минулого століття і отримує щедрі дивіденди досі. Синтетичні тканини Ськьяпареллі почала використовувати задовго до повального захоплення крімпленом. Це було настільки незвично, що модниця Діана Вріланд втратила сукню Schiaparelli наіглупейшім чином - воно просто розчинилося в грубих реактивах звичайної хімчистки.

Ськьяпареллі першої зважилася втілити в тривимірних моделях з тканини інфернальні фантазії Сальвадора Далі. Капелюх-туфля, намальований на спідниці лобстер, плаття-скелет з проступають кістками, головний убір з букета троянд досі надихають її колег ... на чесне запозичення і прямі цитати. Будинок Schiaparelli закрився в 1954 році, за іронією долі (або невипадковий збіг?) Габріель Шанель незабаром відкрила двері свого бутіка після війни.


Увага, тільки СЬОГОДНІ!
Оцініть, будь ласка статтю